Paloma es una niña de 11 años que decide suicidarse el día de su cumpleaños número 12. Es una niña muy inteligente e intelectual guarda una cierta relación con Mafalda de Quino en cuanto a sus cavilaciones sobre el mundo que la rodea. Vide en una familia donde no recibe la contención y el afecto necesarios. Su padre le regala una filmadora con la cual Paloma hace contacto con el mundo que la rodea de un modo distinto. Renee la portera y un nuevo vecino el Sr. Ozu le moveran el piso en cuanto a su falta de afecto. Un film de gran calidad y excelente dirección.

Un hecho policial de trascendencia es investigado profundamente por el director para descubrir que lo tan obvio no lo es y que el delincuente fue la víctima de un proceso viciado de irregularidades. Se plantaron pruebas, mintieron los policías, el fiscal y los jueces dictaron un fallo sobre un sofisma policíaco. Un excelente documental que nos hace sentir tan inseguros frente a la delincuencia como frente a los que supuestamente la combaten.

Paul vuelve a su pueblo natal debido a la muerte de su padre. Su madre había muerto tiempo atrás. Su hermano no lo esperaba, en realidad nadie lo esperaba ya que Paul abandonó la villa de muy joven por circunstancias que se van sabiendo con el desarrollo de la trama. Los secretos de las familias tarde o temprano salen a la luz y en esta ocasión no es la excepción. Por debajo de la superficie de las relaciones pasadas a las que se enfrenta Paul hay un río de traiciones, abandonos, desamor, odio y muerte. Un film visceral a pesar de lo lento de su desarrollo. Vidas signadas por un pasado sin resolver deberán enfrentar un presente de claridad.

Román Polanski es un director muy prolífico que aborda en muchas ocasiones el cine desde la vida cotidiana de un personaje que se ve envuelto en circunstancias muy extrañas a su forma de vida. Por lo tanto se ve impelido a actuar en un medio del cual no conoce ningún código involucrándose en situaciones hasta casi ridículas e incómodas con personajes muy extraños. Este es el caso de este film ya que el doctor Richard Walker viaja con su esposa desde EE.UU a París a dar una conferencia, pero la maleta de su mujer es cambiada en el aeropuerto por equivocación, luego ella desaparece misteriosamente y el contenido de la maleta le dirá la pista por donde seguir su rastro que lo llevará al bajo mundo parisino y aún más allá.

Castilla es un hombre mayor chapado a la antigua y que tiene a los principios como paradigma de su vida, es un romántico que tiene en alta estima su ética y moral. Pero esas premisas se verán afectadas con la reorganización de su trabajo ya que su nuevo y joven jefe viene con ideas y tácticas de trabajo muy a lo yuppi y además colecciona una revista española de la cual le falta un número ese que justamente tiene Castilla. El conflicto no tarda en desatarse cuando Castilla se niega a venderle a su jefe el número de la revista que este necesita para completar la colección.

Rudi es un alemán que queda viudo y que ama profundamente a su esposa. Viaja a Japón como homenaje a la difunta por ser uno de sus deseos en vida. Allí vive unos de sus hijos y Rudi pasa a vivir con él. Muchas dificultades se producen en la convivencia y hay cruces de reclamos por parte de ambos. En uno de sus paseos Rudi conoce a Yu, una joven japonesa que danza como lo hacía su esposa y que despierta una ternura especial en el él. La amistad entre ambos es un bálsamo para mitigar el dolor de la partida de su esposa y dará nuevas significación a su soledad.

Salma es una mujer que tiene una plantación de limoneros heredada de su padre en la frontera del lado de los territorios ocupados de Cisjordania e Israel. Del otro lado de la frontera en Israel está la casa del ministro de Seguridad de Israel pegada a sus limoneros y divididos tan solo por una reja. El servicio secreto decreta una falla de seguridad por la existencia de los limoneros los cuales pueden ser utilizados para provocar un atentado contra el ministro y su familia. La mujer del ministro se siente ligada de alguna manera a la lucha de Salma en los tribunales israelíes ya que su tierra le será usurpada para cortar los árboles frutales. Esta película está basada en un hecho real.

Finbar McBride trabaja en una tienda de trenes a escala, cuando el dueño y además su amigo muere la tienda es cerrada y él recibe como herencia una vieja estación en el campo. Fin decide irse a vivir allí lejos de todo y de todos. Su estatura lo ha relegado de las relaciones humanas y lo hace una persona introvertida e introspectiva. En su nuevo hogar Fin encontrará nuevos amigos que tratarán de convencerlo de que su premisa estaba errada ya que para la verdadera amistad las diferencias de altura, edad y ocupaciones no existen.

Un inmigrante nigeriano ilegal que trabaja en un hotel de los suburbios de Londres descubre una trama macabra. No duerme nunca ya que tiene dos trabajos y además tiene una enamorada también inmigrante ilegal que aparece en su vida como una brisa fresca lo cual amaina un poco su pasado en Nigeria desde donde tuvo que partir por un grave incidente. La historia de los inmigrantes ilegales y una arista no muy conocida, es especial en este caso dado en el país donde se desarrollan los hechos. Una buena película que estremece de sólo pensar en el argumento.

Walter es un ya maduro profesor aburrido de su profesión y de sí mismo y simula que está ocupado pero en realidad está aburrido y no sabe lo que quiere. Desde la muerte de su esposa se refugia en Connecticut donde reside permanentemente y escribe sus libros mientras toma clases de piano tratando de recuperar algo de su juventud. Walter tiene un departamento en Manhattan a donde viaja para dictar una conferencia sobre economías de países en desarrollo. Cuando llega se da cuenta que alguien alquila su apartamento a dos inmigrantes ilegales, de mala gana los deja vivir pero esos dos personajes torcerán el rumbo de su vida de una forma inusitada. Excelente propuesta de este director que maneja el tema de los inmigrantes de medio oriente y desnuda el abuso por parte de los yanquis luego del 11 de septiembre. Muy buena....

Excelente propuesta de estos dos directores. Un film que llega a ponerte nervioso y creo que el gran acierto está en no permitir que el espectador termine por aliarse con alguno de los dos personajes. En lo personal casi podría decir que el personaje de Víctor me causa más simpatía que el de Leonardo. Un buen producto del cine nacional que da para la polémica y que nos deja ver las miserias, debilidades y decadencia de la clase media.

Pocas películas me emocionan tanto como está por lo cual es muy difícil y muy fácil para mí hablar de ella. La mano del director tiene mucho que ver y la actuación de Richard Dreyfuss también. Un film nostálgico y encantador que hace honor a aquel viejo adagio de que pinta tu aldea y serás universal que tanto pulula en el cine. Mr Holland toma un trabajo de profesor de música por obligación para poder terminar su sinfonía, pero con el tiempo las cosas cambian y debe trabajar para mantener a su familia. El destino, casi siempre esquivo le hace una jugarreta con su hijo en donde se apoya uno de sus conflictos, otro es no poder crecer musicalmente y dejar de lado la composición en aras de la enseñanza que poco a poco se le va metiendo en las entrañas. Especial para los que enseñan este film no tiene desperdicio.

Una película compleja y muy bien hecha, dirigida e interpretada por un elenco brillante. Es la historia de tres mujeres, una de ellas la mismísima Wirginia Woolf, de Laura en la década de los cincuenta y de Mrs. Dalloway (igual que el libro) en el 2001. Las tres mujeres tienen una vida interior importante que las lleva a sentirse enjauladas en una vida rutinaria y de poco vuelo. La insatisfacción ronda las complejas relaciones que ellas han construido. Un film muy bueno y con gran dirección, argumento y fotografía donde se destaca la gran ambientación lograda para cada momento histórico.

El doctor Fuentes viaja en busca de sus ex alumnos que ya son doctores y que fueron a trabajar a la selva ayudando a los naturales, pero allí se encuentran junto al pueblo en medio de la lucha entre el ejército y la guerrilla, la vida no vale la bala que te mata. Un cura traidor de su fe, un niño huérfano, una mujer violada y un desertor del ejército son sus acompañantes casuales en su viaje. Es una película muy tenue con pobres actuaciones y que solamente la historia alcanza a salvar, en cuanto a la dirección parece que se ha querido contra una historia de la cual se sabe que pasó pero se cuenta desde fuera y sin conocer el medio. Un poco realismo mágico, un poco contestataria, un poco poética, pero nada más que eso...un poco.

El holocausto ha sido tratado en muchas ocasiones en el cine, en este caso es tomado desde la óptica de un SS alemán y un sacerdote. Ambos se dan cuenta de la atrocidad que se está cometiendo y por lo tanto deciden actuar aún a costa de sus vidas y la de sus familias. La vista gorda de la iglesia y de su sumo pontífice queda desnuda así como el aparato genocida que muestra como se sacrificaba a millones de hombres, mujeres y niños ante la impavidez de aliados y de la iglesia. Muy buena producción del director Costa Gavras que de la primera época como Estado de sitio o La confesión ha hecho un salto cualitativo en cuanto a la fotografía y el cuidado de las escenas.

El viceministro de asuntos exteriores de Checoeslovakia es acusado junto a los más altos jerarcas del partido comunista de alta traición. Toda la película se basa en el interrogatorio que sufre Artur London y sus compañeros por parte de investigadores del Kremlin. El confinamiento, cansancio y tortura psicológica va menoscabando la voluntad de los interrogados que llegan a juicio. Es enloqueedor el sistema impuesto por la vieja Unión Soviética y la despersonalización y muerte del individualismo está puesta de manifiesto. Una verdadera caza de brujas que por momentos forma una atmósfera irrespirable.

En el nordeste brasileño vive Darlene una fuerte y curvilínea mujer que enfrenta su sexualidad conducida por el ambiente donde se desenvuelve. Acepta los condicionantes del medio donde vive pero sus impulsos sexuales son de su exclusiva propiedad y tienen la impronta de una libertad salvaje, es un mundo de hombres pero ella hace uso de él y ellos de ella. Es una historia costumbrista que flirtea con la promiscuidad pero en realidad no hay victimas ni victimarios, no hay gritos de despecho ni reclamos. Una buena historia que atrapa por su originalidad. Película sencilla y humilde pero de gran fuerza que reside en Darlene alrededor de la cual los hombres giran como sus satélites.

Un aldea afronta una terrible sequía (seguimos con los problemas del agua de Jean de Florette y Manón de Manantial) Aya y Temelko son una joven pareja cuyo amor está ligado a las constelaciones de Sagitario y Virgo y a la solución del problema del líquido elemento. El film circula por el realismo mágico y el absurdo con una producción muy pobre pero muy imaginativa. Tiene una onda a la peli francesa Iceberg. Es un film para amantes del cine alternativo.

Un atentado contra un diputado de la oposición da como resultado la muerte del líder del movimiento que se estaba gestando con sus fundamentos en el progresismo, la paz y el desarme. Toma el caso un fiscal que ahonda en el caso y que va descubriendo una trama secreta alrededor del atentado llevándolo a tomar una decisión trascendente para toda la sociedad. Un film que se caracteriza por el contenido político y su compromiso social. El argumento está basado en los hechos que rodearon el asesinato del político demócrata griego Grigoris Lambrakis en 1963 en Grecia. No es una película prolija ni mucho menos pero el tema y la trama sustentan lo que por otro lado deja una deuda cinematográfica.

Continuación de Jean de Flotette. Manón de manantial se trata de la hija de Jean quién murió cuando ella pequeña tratando de hacer florecer la granja en contra de todo el pueblo y en especial sus vecinos interesados en que fracase para comprar barata su tierra. Manón tiene veinte añitos y está más cerca de una versión savauge de Vogue que de una pastora de principios de siglo XX pero fuera de eso Manón se topa de frente con la verdad y con la fuente del agua del pueblo. La muerte de su padre cobra una inminente actualidad a partir de los secretos que le son develados por circunstancias fortuitas, si es que existe tal cosa. Un final inesperado y estremecedor, un argumento muy original y atractivo. Una buena película muy bien ambientada, fotografiada y dirigida. Yves Montand y Daniel Auteuil hacen buenas interpretaciones.

Una joven adolescente llamada María Adele es jugadora prodigio de ajedrez derrotando a varios campeones siendo su futuro muy promisorio, pero la aparición en su vida de un reportero de investigación le produce gran consternación ya que la pone frente a sus verdaderas relaciones afectivas y a su pasado que la acosa en pesadillas y a las cuales María Adele no encuentra ninguna explicación. Es una película basada en hechos reales bastante bien hecha pero que por momentos por las situaciones dramáticas y terribles del argumento no se condicen con la dirección ni las actuaciones algo así como ver un thriller hecho por Disney e interpretado por Shrek. De todas maneras es un film muy galardonado y apoyado por diversas instituciones por la temática que aborda. Uno después de ver el film se pregunta como alguien puede sobrevivir a semejante argumento.

Papet y su sobrino Ugolín quieren a toda costa comprar una granja aledaña a sus campos. Para lograr su cometido realizan todo tipo de artimañas incluso delitos graves. La granja es heredada por Jean hijo de Florette que es hija del último dueño y que viene a vivir a la granja junto a su mujer y Manón, su pequeña hija. Contra todas las expectativas de Papet y Ugolín a Jean no le va tan mal al principio a pesar de no tener ninguna experiencia en el campo. El agua es el tema central y crucial de este film que narra magistralmente las miserias de la vida en la campiña francesa donde la vida pende de una lluvia y a veces menos que eso. La historia es dos partes, la segunda parte es Manón de Manatial.

El film transcurre en Portugal y Pereira es un periodista del diario Lisboa, encargado de la sección cultural. Su pasión es la literatura y para él otra cosa no es importante. Es viudo y trata de que su vida transcurra en la tranquilidad más absoluta. Tiene la férrea idea de que el periódico para el cual trabaja no se mete en política y es a todas vista objetivo. Hasta que ingresan a su vida una pareja de jóvenes, una circunstancial acompañante de un tren y un médico que trastocaran su vida. Es el período entre guerras y el fascismo se impone en Europa. Una película interesante con buenas actuaciones igual que la fotografía aunque es una narración que vuela por encima de la historia y creo que no es demasiado profunda lo cual quizá no permite al espectador dejarse caer en la historia.

Es un recorrido a lo largo de 80 años siguiendo la vida de dos amigos, uno es Olmo hijo de un labrador y Alfredo hijo del patrón. La primera parte comprende desde el nacimiento de Olmo y Alfredo el mismo día y casi a la misma hora, hasta la aparición de los primeros camisas negras del fascismo. La segunda parte comienza con el casamiento de Alfredo y su toma de posesión del lugar de su padre cuando este muere. Olmo es socialista y Alfredo como propietario tolera al fascismo pues le conviene. La segunda guerra invierte los papeles de poder entre los amigos. La amistad de ambos será signada por los momentos políticos y sus diferentes posiciones sociales. Un drama intenso de impecable factura, el reparto es excelente y el film también. Tiene una duración de 314 minutos divididos en dos actos. Altamente recomendable.

No le pidamos a Darín ahora que con cada película y cada interpretación peleé por un Oscar los argentinos tenemos esa mala costumbre. El film no me convenció, no me convencieron las actuaciones y no me convenció la narración. La fotografía me encantó. Algunos personajes quedan colgados y hay escenas que son poco creíbles que puedan ocurrir en una moderna ciudad como Santiago de Chile salvo que se consideren de alguna manera realismo mágico pero no es el caso. Por otra parte no dan los tiempos ya que se hace mención a hechos del pasado que dan referencias de cierta cantidad de años con el tiempo actual del argumento el cual se puede saber por los elementos electrónicos que se usan los actores y las cuentas a mí no me dan. Está película competirá por el Oscar pero para España y no me parece que tenga muchas posibilidades. A mí particularmente no me gustó.